martes, 17 de noviembre de 2009

Literatura gotica

Es conveniente establecer desde el principio que la novela gótica como género pertenece a la historia de la literatura de terror, que a ésta propiamente dicha. Estos libros comparten una estética homogénea y una sensibilidad ajena, y un concepto de lo terrible que hoy en día provoca gracia o tedio más que temor. Por supuesto que hay excepciones notables, que son las que veremos en detalle (toda historia suele ser análisis de excepciones y ésta no es una excepción) , que le dieron perdurabilidad al género y una influencia posterior incalculable.

Pero estos libros justamente comparten el patrimonio de la rareza y la posesión de la singularidad: son, en fin, excepcionales; por una Radcliffe que cuidaba los menores tonos de su lenguaje y por un Maturin que podía crear paginas brillantes y tenebrosas.

Las novelas góticas de terror fueron una moda literaria inmensamente exitosa , en particular entre 1790-1810 y que es demasiado fácil denostar en la actualidad, como lo es hacerlo con la representacion exagerada de los actores de cine mudo , con las perspectivas planas de los antiguos pintores o con las recetas contenidas en el antiguo manual culinario de Apicio, y es que la novela gótica como género tiene más defectos que virtudes... pero esas virtudes se multiplicaron a través del tiempo hasta hacerse realmente inmensas. Solo pensar en que el género gótico de terror fue importante para el nacimiento de la novela histórica de Scott, para el desarrollo del "cuento de fantasmas" inglés de fines del s. XIX, o para la génesis de todas las grandes novelas clásicas del terror como Frankenstein o Drácula; o para que existiera la obra de Lovecraft : esa sobreabundancia de ecos y ramificaciones anula, en perspectiva, los defectos que se ven en el examen minucioso.

Hay que decir además que el "género" como tal no tiene una entidad aparte de sus textos; y de la enorme cantidad de éstos podemos elegir las contadísimas novelas que fueron tamizadas por el gusto dos siglos de lectores y que son las que analizaremos. Aún estas para los lectores actuales pueden impresionan como trozos de buena prosa encerrados (como una heroína gótica en la celda subterránea de un castillo) entre páginas que agobian por lo trivial del argumento o lo pobre del estilo: que parecen demasiado envejecidas y densas, y no disfrutables más que de a ratos: siempre agradan las cien primeras páginas, siempre se recorren rápido las cien últimas. Esta corriente dejaría despues de lado las características "góticas" para preferir las "románticas" , que eran similares, pero iluminadas gracias a una atmósfera diferente.

Es que el gótico esta tan unido al romanticismo que puede considerarse -y muchos lo hacen frecuentemente- como un pre romanticismo, como un momento de cambio doloroso y terrible que después produjo una época nueva. Como una transformación, que no es ni lo que la precede ni lo que la antecede, pero que carece de vida propia; es un puente entre dos épocas funcionalmente autónomas que, como todo puente, solo adquiere sentido por su carácter transitorio. La fugacidad de la corriente gótica hace posible que alguien pueda creer tal cosa;y aún es posible que sea así en otros rasgos del espíritu pero seguramente que es este un concepto equivocadísimo en los textos que nos ocupan, que tienen características tan distintivas que no conviene confundirlos con la literatura romántica.

INDUSTRIAL (ELECTRO/TODOS LOS GÉNEROS ELECTRO)

Que pasaría si ahora estas inmiscuido totalmente en un determinado ideal, y que de un momento a otro aparece otro ideal con intenciones de imponer otro régimen.

Bien pues  eso es lo que paso en el ámbito musical con el industrial (se le podría considerar padre de la música electro), pues en aquellas épocas donde la gente estaba acostumbrada a escuchar el punk, bat cave  y otros, hizo su aparición de repente el industrial en aquella escena del bat cave el punk y otros. Entonces esa fue la razón para el disgusto de las personas de aquella escena, fue tanto el desacuerdo con este genero que la gente llego hasta el punto de cegarse totalmente con la intolerancia a este nuevo genero, que no solo mostraba rasgos para quedarse sino que dejaba huellas de querer manifestarse como una cultura……objetivo que lograría después de un largo tiempo.

Las composiciones para este género fueron sustentadas con el uso de sonidos minimalistas que alcanzaban un alto grado de agresividad.

Su evolución a través del tiempo, hace que retrocedamos hacia los años 50 y 60, épocas en la cual se sentían algunos primeros rastros del industrial. Todo empezó con Kraftwerk desde Alemania (uno de los padres del industrial), que proponía un nuevo concepto acerca de la música, que consistía en solo usar sintetizadores y maquinas para crear música en la que no se note ni un solo rastro humano, fundamento que seria tomado luego por el genero electro unos años mas tarde,

Pocos años después aparece el nombre de Trobling Gristle, quien usando la temática que Kraftwerk habría fundado, crea música; sustentándola con creaciones en la cual se usaran grabaciones de sonidos a veces sin ritmo alguno, que mas que sonido solo se asemejaba a un ruido estridente.

La tendencia que habría formado Gristle, seria retomada y reinventada por la banda alemana Einzturzende neubatuen, que crearon música con el sustento de la destrucción de la arquitectura musical, para llevarlo a un punto mas estético, en esencia su creación solo consistió en mezclar ruido tras ruido pero que de una manera u otra esta cause una sensación agradable al escucharlo.

Ya en los años 80 cuando en Europa y estados unidos se popularizaba el Synth Pop,  en la escena electro terminaban de concretarse las tendencias oscuras con la aparición de Joy Division que creaba a música electro pero con al diferencia de que aplicaba tramas oscuras, desesperantes y deprimentes, dejando de lado la experimentación con los ruidos. (En esa misma época en Europa se concreta el Goth con la llegada  de Bauhaus).

Después, por los años 1983 y 1984 luego de la aparición de Joy Division nace una nueva banda desde Canadá, Skynny Puppy que fue considerado el grupo mas oscuro de esa época; este genero estaba en su época de apogeo, empezaron a salir varios proyectos, sin embargo en Bélgica después de que haya llegado el electro salen con la iniciativa de reinventar el nombre de electro y renombrarlo como EBM la cual fundamentaba con el uso de los toques electro y que, por lo contrario del electro, en esta se usarían voces rasposas típicas del Death Metal, las bandas que salen a representar este genero fueron Clock DVA desde Bélgica Front 242 también desde Bélgica.

En los 90 todo se hace mucho mas intenso que antes y es cuando consideran oficialmente como padres del industrial a Kraftwerk, Trobling Gristtle, Kmfdm por el lado de Alemania y a Skynny Puppy y Front Line Assembly por el lado de Canadá.

Luego de esto Alemania se vuelve en el país pionero de este género pues de este lugar se originaban bandas que dejarían una notable huella en el ámbito del electro, tales como Wumpscut, etc.

Debido a la rápida expansión y evolución de este genero, este llego a todo el mundo, y desde América salieron proyectos como Hocico, Amduscia, cenobita, etc. por el lado de México.

Bien y es así como el industrial evoluciona a través del tiempo y pese a los malos tiempos, evoluciono y se manifestó con un gran fuerza, tanto que ahora se manifiesta como cultura y ahora solo resta ver como sigue evolucionando o si es que se estanca en algún momento, pues ya se vera a su tiempo si pasa algo, ahora solo queda esperar.

NEW WAVE

 Después de la explosión del Punk, a finales de los años 70, apareció un grupo de bandas herederas de su sonido, pero que no podían ser incluidas en el estilo. El "New Wave" es un concepto que nace como consecuencia de ese vacío en el repertorio del rock… fue el comodín utilizado por el periodismo, la gente de los sellos y los programadores radiales para designar a los nuevos sonidos que comenzaban a nacer con la llegada de los años 80. Por que el  término "Post-Punk" era demasiado rudo para los medios de comunicación y por eso fue dejado de lado, así tomó fuerza el retomado término de New Wave.
Las bandas exploraron nuevas melodías y maneras de expresarse apoyados por cajas de ritmos y guitarras reforzadas. Su sonido fácil y eléctrico provoca un cambio radical en la forma de construir los temas, simpleza, pop (pop oscuro) y letras sin demasiadas pretensiones, con bases rítmicas pegadizas que dan inicio al techno de los años ochenta. Todo esto favorecido por los nuevos sintetizadores.

BANDAS:

•    The frozem autum
•    Depeche mode
•    David vowie
•    Visage
•    Spichedelic furs
•    Gary numans

GOTHIC METAL

Formando en Europa, básicamente con heavy metal e instrumentos clásicos como órgano, piano y violines, dan una atmósfera oscura y dramática a la música. Las letras frecuentemente hablan sobre religión, amor y muerte desde un punto de vista a veces trágico, como se hacía en la misma literatura gótica y romántica. Algo muy característico del género es la combinación de voces agudas de mujeres (sopranos) con voces guturales de hombres (grunts), recurso al que se le conoce como “the beauty and the beast”. También es usual que la parte clásica contenga modos medievales, renacentistas o barrocos, lo que dá al género cierto parecido con esa vivencia.
Dentro de sus raíces se debate entre Paradise Lost y Celic frost, aunque para esa etapa ya había noticias de Lacrimosa y Therion. Lo que sí se sabe es que el género no estuvo bien definido hasta que surgieron los grupos de la vieja escuela como Theatre of Tragedy, con un estilo propio. El 97 es la fecha del boom de las bandas de Gothic Metal pues aparecen figuras como The sins of thy beloved, Dreams of Sanity, Draconian, Macbeth y otros, pero ninguna de éstas subió a representar la escena tanto como lo hicieron Tristania y Nightwish, bandas de este mísmo año.
En el 2000 comenzaron a salir agrupaciones representativas pero de talla menor como Elís, Xandria, Darkwell, Leaves’ eyes, Stream of passion, Forever Slave, Imperia etc., cuyas vocalistas casi al igual que las primeras, generan gran culto hacia ellas por iconizar una rama del género que está lidereado por hombres.

BANDAS:

•    Sirenia
•    Theatre des vampires
•    Tristania
•    Theatre of tragedy
•    Within Temptation
•    Lacrimosa